조지 거쉰(1882-1971)은 현대 음악이라 불리는 20세기 전반에 있어서 미국적인 성격과 수법을 가장 잘 발휘시켰다고 평가 받는 작곡가이다.
조지 거쉰의 3 preludes for piano 는 "Prelude"라고 하는 고전적 유럽음악 양식에 "Jazz"라는 음악 형식을 접목시키고자 한 작품이다. 거쉰은 1926년 뉴욕에서 콘트랄토 마르게리트 달바레즈와 함께 한 콘서트에서 연주한 다섯 작품에 기초해 피아노를 위한 세 개의 전주곡을 만들어 냈다. 이 세 개의 전주곡은 두 개의 빠른 곡들이 가운데의 ‘블루스’를 싸고 있다는 점에서 협주곡을 압축한 것으로 보인다.

Igor Fedorovich Stravinsky - Tango
스트라빈스키 (1882-1971) 페테르부르크 출생. 양친의 권유에 따라 페테르부르크대학에서 법률을 전공하면서 N.A.림스키코르사코프에게 작곡 개인지도를 받았다. 1908년 관현악곡 《불꽃 Feu d’artifice》으로 러시아발레단의 댜길레프에게 인정을 받고, 그의 의뢰로 발레곡 《불새 L’oiseau de feu》(1910)·《페트루슈카 Petrushka》(1911)를 작곡하여 성공을 거둠으로써 작곡가로서의 지위를 확립하였다.
이곡은 1939년 스트라빈스키가 하버드 대학에서의 강연에 초청되어 미국에 오게 되었다. 그때 제 2차 세계대전이 발발하게 되었고 , 미국은 그가 선택한 마지막 거주지였다. "Tango"는 미국에서 작곡한 첫 번째 작품이 되었다. 전형적인 미뉴엣-트리오 형식으로 곡 전체를 통해 박자가 유지되는 것이 특징적이다. 이는 스트라빈스키의 다른 작품들과 비교했을 때 매우 드문 현상이다. 각각 여덟 마디의 서주부와 코다를 비롯하여 전체 88마디의 각 부분이 여덟 마디씩 분할되어 있어 완벽한 대칭을 이룬다.

Astor Pantaleon Piazzolla-Libertango , Grandtango
아스트로 피아졸라(Astor Piazzolla, 1921~1992)는 탱고에 독창적 화음의 개념을 이끌어와 탱고에 새로운 차원을 제시했는데. 피아졸라 스스로도 자신의 음악을 누에보탱고(Nuevo Tango), 즉 “새로운 탱고”라고 불렀다.
전통적인 탱고를 기반으로 하되, 그 위에 재즈와 클레식을 접목시킨 음악으로 당시 탱고 뮤지션들에게는 이단 취급을 받았으나 현재는 탱고의 르네상스를 연 음악가로 인정받는다.

Witold Lutoslawski -　Paganini Variation
비톨트 루토슬라브스키 (1913 - 1994)는 폴란드의 작곡가이다. 나치와 스탈린 정권의 압력을 받았지만 루토슬라브스키는 쇼팽 이후 가장 유명한 폴란드의 고전음악 작곡가 중 한 사람이 되었다. 그는 12음기법과 우연성 음악을 썼다
그는 파가니니를 두 대의 피아노를 위한 곡으로 만들었고, 리스트의 변주와 거의 유사한 형태 위에서 현대적인 화성을 차용하였고 타악기들의 강렬하고 규칙적인 리듬과 화려한 피아노 선율로 장식한 곡이다.

Manuel Infante - Three Andalusian Dances（Ritmo,　Sentimento,　Gracia）
마누엘 인판테(1883-1958)는 세빌리아에서 태어나 바르셀로나에서 공부하고 후에 파리로 가 그곳에서 나머지 대부분의 생을 보냈다.
3개의 안달루시아 춤곡은 스페인 민요의 달인적인 편곡이었다. 그리고 이제야 기본 레파토리의 한 부분을 형성하는 장르인 두 대의 피아노를 위해 원래 작곡된 첫 번째 작품이다. 3개중 마지막인 그라시아는 그 전형적인 스페인 음향 때문에 많은 작곡가들의 작곡에 기초 재로가 된 유명한 민요이다.